Eduardo Grosso: El duende del Teatro Coloniense

1)Contame un poco de tus comienzos como persona, dónde naciste, familia, escuelas...

Nací en Colonia, un 3 de agosto, de modo que era invierno. A las once y cuarto de la mañana y decía mi abuela que cuando yo nací sonó en el puerto la sirena del barco. Como todos los días a esa hora, claro. Pero creo que fue una premonición de que mi vida estaría signada por esos viajes en barco por el Río de la Plata.

Mi familia. Mi padre era relojero, tenía la joyería y relojería al frente de mi casa. Un hombre meticuloso, con una gran habilidad manual (cosa que yo no heredé) y con fuertes conviccione éticas (esto sí lo adquirí de él). Mamá era maestra y me transmitió el amor por la ensañanza. Ella siempre estuvo vinculada con todo lo cultural. Escribía y participaba de un taller literario. Y mi hermana Ana Cristina, que ahora es periodista pero que alguna vez también incursionó en el teatro. También incluyo en mi familia primaria a mis dos tías solteras, hermanas de mamá, que me hacían los disfraces para carnaval y luego para el teatro. Yo, sabés, tuve tres madres. Bueno, también conocí a mis cuatro abuelos y tuve muchos tíos. Tengo muchos primos por ambas familias.

En mi familia actual está también mi sobrina, Ana Cecilia, que es actriz desde que era chiquita. Hoy está en la Comedia Municipal y es una de mis principales actrices.

Fui a la Escuela Nº 1 de Colonia, que queda a media cuadra de mi casa. Mi infancia fue en mi cuadra, era un barrio con muchos chicos. Después fui al Liceo de Colonia y terminé el Preparatorios de Arquitectura.

2) Cuándo sentiste que lo tuyo era la actuación?

Ya de chico jugaba al teatro. Colgaba telones y ponía luces. Me acuerdo de un spot que hice con la base de una vieja licuadora. Después, a los trece años, dirigía a los chicos del barrio.

Pero estoy seguro que decidí ser actor, cuando estando en tercero de liceo nos llevaron al Teatro Solis de Montevideo a ver "Noche de Reyes" de Shakespeare. Ahí me di cuenta que yo quería estar arriba del escenario y no en la platea.

3) Que hiciste para mejorar tus condiciones natas?

Bueno, siempre tuve claro que para todo había que estudiar. Y eso hice. Al terminar el secundario había que elegir supuestamente una carrera universitaria tradicional, yo iba a hacer Arquitectura. Hasta que un día me dí cuenta que la vocación de arquitecto la tenía mi papá y no yo. De modo que le dije. "estudia arquitectura vos, si queres, yo voy a estudiar Teatro".

Recuerdo que mi mamá me acompañó hasta la Escuela de Arte Dramático de Buenos Aires y había que rendir un exámen de ingreso, para el que yo no estaba preparado, evidentemente. Ese mismo año, como no me pude ir, formé un grupo de teatro en Colonia. Hicimos varias obras, dirigidas por Cardani.

Al año siguiente nos vamos a vivir a Buenos Aires. Estudié con profesores particulares primero, porque recién pude entrar a la Escuela Nacional de Arte Dramático, al año siguiente. A los cuatro años salí con mi título. Pero siempre seguí estudiando. Estuve con grandes profesores. Pero mi gran maestro fue y es Raúl Serrano. Concurrí a su escuela particular durante cinco años, después de terminar la Escuela o el Conservatorio como se le llamaba.

Hice montones de cursos y seminarios. De actuación, dirección, escenografía, canto, danza, en fin todo lo vinculado al teatro. Y sigo estudiando. Soy un estudiante crónico.

4) Quienes influyeron positivamente en tu carrera?

Bueno, viví en una casa que era muy artística. Siempre hubo en casa un clima muy teatral, aunque no lo supieran. Mis padres siempre me apoyaron. Y mis tías muchísimo.

Después, evidentemente influyeron los grandes maestros que tuve. Ellos fueron muy importantes.

5) Cuántas obras has hecho y cuáles son las que recordas como las mejores?

He actuado en 36 obras y he dirigido 48. Creo que las recuerdo a todas. Actué muchos años en teatros de Buenos Aires y fue una época inolvidable. Hice muchas giras por el interior y conocí casi toda la Argentina. Guardo un grato recuerdo de "Hablemos a calzón quitado" ya que superamos las 580 funciones y sacamos varios premios, durante tres años. Acá en Colonia hice todo lo que alguna vez soñé. Comedia, drama, musicales. Cada obra que uno hizo es como un hijo que se parió, con todas las dificultades para que naciera y que creciera después. Y a los hijos uno los recuerda siempre a todos.

Si querés, te destaco "Sueño de una noche de verano" y "Yo, Bertolt Brecht".

7) Qué actores de los que has dirigido te han impresionado?

Generalmente dirijo a actores que fueron o son mis alumnos, de modo que siempre los he visto crecer de a poco. Claro, hay otros actores que ya estaban formados cuando yo volví a mi ciudad a dirigir la Comedia Municipal.

Pero de los nuevos, me impresionó mucho Lorena Rochón, que empezó un curso conmigo y desde el primer día me di cuenta que era muy talentosa. Al poco tiempo estaba protagonizando una obra.

8) Qué directores admiras ?

De los directores con los que he trabajado como actor, guardo un gran recuerdo de dos: Rubens Correa que me dirigió en "Los siete locos" de Roberto Arlt y en "Lobo...¿estás? de Pacho O'Donnell. Un director muy creativo y talentoso. El otro es Manuel Iedvabni, que me dirigió en "Santa Juana de los mataderos" de Bertolt Brecht, de quien aprendí mucho sobre ese autor. Fueron obras que estuvieron como dos años en cartel.

9) Por qué?

Bueno, creo que lo contesté más arriba. Por talentosos, por creativos, por trabajar siempre con una línea de conducta inalterable.

10) Del teatro Español, quiénes te parecen hoy por hoy los mejores?

Hay un gran cine español, pero no creo que sea tan importante el teatro español actual. He visto algunas cosas interesantes, pero también vi muchas con una gran producción pero sin ninguna imaginación.

Me gustó mucho "La Fura des Baus", el grupo de Barcelona. Y vi buen teatro en un Festival en Santander, sobre todo un grupo del País Vasco que presentó "Novecentos, el pianista de ultramar". También son buenas las obras de la Zaranda, de Sevilla. Y vi, hace unos años "El amor de don Perlimplín" de García Lorca, con Hectór Alterio como protagonista. Un trabajo excelente.

En Madrid vi "Las Comedias Bárbaras" de Valle Inclán, pero me pareció algo desastroso, inadmisible.

También vi zarzuelas y en eso son únicos, indudablemente. Buenísimo.

11) Del Teatro Francés?

En Paris vi a la Commedie Française, en su propia sala, con una obra de Molière, pero era algo demasiado tradicional, sin mucho vuelo.

12) Del Ruso?

No conozco Rusia, pero he visto obras puestas por elencos rusos. En Buenos Aires, vi hace años "Los pequeños burgueses" y , aunque no entendía el idioma, te atrapaba la actuación y el clima creado en el escenario.

Evidentemente los rusos son los padres del teatro realista y quienes mejor lo hacen.

Por ese mismo grupo ruso vi también "La historia de un caballo" , algo excepcional.

13) Por que no existe casi información del teatro Norteamericano? No vende?

Tampoco conozco los Estados Unidos, pero ellos son los padres de la Comedia Musical. Se supone que para sacar entrada en cualquier teatro de Broadway hay que reservarla con varios meses de anticipación. Vi muchas comedias musicales montadas por norteamericanos. ¿Sabés que venden sus propias puestas? Y se montan luego en otros países. Ellos son perfectos. Tanto los actores, como los cantantes y bailarines: Si no son perfectos, inmediatamente son reemplazadoss por otros que lo sean. Por el contrario de no vender, es todo tremendamente comercial. Y sí, creo que tenemos mucha información de lo que ellos hacen. Más que de otros sitios. Pero como contrapartida no olvido el teatro de Arthur Miller y de Tennessee Williams, que fueron grandes maestros que aportaron lo suyo al gran teatro del mundo.

14)Sentís que tenés apoyo de la Dirección de Cultura ?

No, en absoluto. Tengo un gran apoyo de la Intendencia de Colonia, eso sí.

15)Compartis entonces el pensamiento de la mayoria de los argentinos que vienen a traer sus trabajos a Colonia con el fin de intercambiar Cultura?

Creo que existe la cultura rioplatense por encima de cualquier límite de país. La cultura es algo regional. Se da en una determinada zona. Y el Río de la Plata ha sido generador de una cultura propia, creada a partir de la gran inmigración europea de fines del siglo XIX y comienzos del XX. El tango en lo musical. El grotesco en el teatro. Y sobre todo, ese sentimiento de nostalgia y de esa tristeza provocada por algo que ni siquiera sabemos. Además, Colonia en especial, tiene una gran influencia cultural de la vecina orilla. Y es algo innegable, es parte de nuestra identidad.

16) Parece que no tenemos representación cultural en nuestro departamento.

Estamos dando la impresión de que quedamos en la época de la dictadura, compartís esto?

No, no lo comparto en absoluto. Colonia es un departamento con una gran representación cultural. Hay muchos hacedores de arte. Hay mucha gente que hace teatro, que pinta, que canta en coros, que baila.

Creo que la cultura subsiste superando las distintas instancias creadas desde lo político. Ninguna dictadura ha logrado disolver una trama cultural en ningún lugar del mundo. Después de cuarenta años de franquismo, en España, surge con más fuerza por ejemplo el idioma catalán o el vasco, que estuvieron prohibidos.

Cada vez que un cantante coloniense se presenta en un certámen (nacional o internacional) viene con un premio seguro. La cultura en nuestro departamento es, me arriesgo a decirlo, una de las más fuertes del país.

17) Coincidís en que siendo el director actual alguien de izquierda se esperaba una apertura mayor, agilidad, eficiencia y eficacia en las tareas y que no se tiene?

No me corresponde hacer apreciaciones al respecto, disculpame.

18) Que proyectos tenés in mente?

Actualmente tenemos en cartel tres espectáculo teatrales con la Comedia Municipal. Y son tres cosas muy diferentes entre sí. "Chúmbale" una obra costumbrista con mucho humor; "Trescientos Millones" una obra dramática, con una gran dosis de crueldad; y "Tangotán" un espectáculo musical, divertido, con sainetes y tangos tradicionales.

Además tenemos en ensayo nuevos proyectos, también muy distintos entre si: "Niños on the rock" de una autora argentina, que roza con lo absurdo y trata el tema de los embriones congelados; y "Bodas de Sangre" un clásico lorquiano, del que este año se conmemoran los 70 años de su estreno y también los 70 años de la visita de Federico al Río de la Plata, en 1933.

19)Tus metas en futuro cercano?

Además de las obras que estoy preparando con la Comedia, este año pienso finalizar mi Licenciatura en Puesta en Escena. Yo te dije que era un estudiante crónico. Desde el año pasado estoy viajando una vez por semana a Buenos Aires, para cursar esta carrera. Ya aprobé todos los exámenes del año pasado y ahora me queda una sola materia y la tesis final. Si todo va como espero, obtendré este nuevo título universitario en el correr del año.

El mejor actor de teatro? La mejor actríz? El mejor Director de Teatro? El mejor público?

No sé contestar estas preguntas. No soy un crítico teatral, sino un artista.

Creo que son los demás los que deben juzgarnos. Hay veces que uno se enamora de un actor o de una actriz en un trabajo, pero luego lo ve en otro y se decepciona. No sé qué decirte.

Eso sí, el mejor público es el que está presente en la sala hoy, quiero decir, en el día de la función de hoy, de cada día.

Agradecemos que hayas compartido este espacio y deseamos que sigas creciendo. Un gusto como siempre el haber estado contigo.

Mariela INGOLD PRAVDA.Ru URUGUAY